【映画レビュー】フェラーリ／マイケル・マン

マイケル・マンが観察者としての自分を見出した、男と女のバトル・ムービー

僕は『フェラーリ』（2023年）を、てっきりジェームズ・マンゴールド監督の『フォードvsフェラーリ』（2019年）のような、痛快レース映画になるものだと思い込んでいた。

Beggars Banquet — 『フォードvsフェラーリ』（ジェームズ・マンゴールド）

だが、その目測は完全に誤り。フェラーリの創業者エンツォ・フェラーリ（アダム・ドライバー）が、妻ラウラ（ペネロペ・クルス）とヒリヒリするような攻防戦を繰り広げる、ハードな『マリッジ・ストーリー』だった。

企画は20年以上前から始動していた。2000年頃にマイケル・マンは、シドニー・ポラックと企画について話し合っていたという。2015年あたりから制作に向けて本格的に動き始め、当初はクリスチャン・ベール、ヒュー・ジャックマンといった名前が挙がっていたエンツォ役は、いま最も巨匠から愛されている俳優アダム・ドライバーが射止めることになる。

これまでマイケル・マンは、『ヒート』（1995年）にせよ、『コラテラル』（2004年）にせよ、『マイアミ・バイス』（2006年）にせよ、はたまた『パブリック・エネミーズ』（2009年）にせよ、スタイリッシュな語りで“男の戦い”を描き続けてきた。彼はジョン・フォードやハワード・ホークスの正統後継者なのだ。

だが本作は、息子ディーノを難病で失ったフェラーリ夫婦による、“男と女の戦い”。なぜマイケル・マンは、これまでのフィルモグラフィーを刷新するような作品を作ったのか。筆者は、その理由をこのように考察する。

マイケル・マンはスターを撮る監督であり、それ以外はモブキャラとして後景化する。
フェラーリ役のアダム・ドライバーは、自動車レースを見守る観察者という立ち位置である。
若手レーサーが「戦い」を体現するが、モブキャラゆえにレースそのものは物語の中心から外れる。
真の「戦い」は、アダム・ドライバーとペネロペ・クルス夫婦の攻防。
レースではなく夫婦のやりとりを「戦い」の場に設定したのは、マイケル・マン自身が高齢となり、観察者としての自覚を持ったから。

この変化自体が、加齢による衰えだとは決して思わない。むしろ必然的な変遷として受け止めるべきとさえ思う。筆者がこの映画に不満なのは、彼の代名詞たる“夜の都市の官能性”があまりにも薄味だから。

愛聴しているポッドキャスト番組「the sign podcast」で、ライターの木津毅さんが「夜の街のしっとりした感じに象徴されるマイケル・マン的記号を意図的に外したのでは」という発言していて、まさしくそれ！と膝を打った。マイケル・マンは、映像的シグネチャーを自ら放棄してしまっている。

少なくとも僕は、そんな映画をマイケル・マン映画として愛することができない。

DATA

原題／Ferrari
製作年／2023年
製作国／アメリカ
上映時間／132分

STAFF

監督／マイケル・マン
脚本／マイケル・マン、トロイ・ケネディ・マーティン
原作／ブロック・イエーツ
製作／マイケル・マン、ジョン・レッシャー、ガレス・ウェスト、アンドレア・イェルヴォリーノ、トーマス・ヘイスリップ、トルステン・シューマッハー、ローラ・リスター、ラース・シルヴェスト、モニカ・バカルディ、P・J・ファン・サンドヴァイク
音楽／ダニエル・ペンバートン
撮影／エリック・メッサーシュミット
編集／ピエトロ・スカリア

CAST