銀河鉄道の夜／細野晴臣

『銀河鉄道の夜』──細野晴臣と宮沢賢治が出会った奇跡の無国籍音楽

『銀河鉄道の夜 サウンドトラック』（1985年）は、宮沢賢治の小説を原作とするアニメ映画のために細野晴臣が制作した音楽作品で、星々を巡る物語に合わせて多様な楽曲が収録されている。オルゴールの音色を用いた「星をめぐる夜」、コシミハルの声が加わる「よろこび」、教会音楽を思わせる旋律を含む「北十字」など、場面ごとに異なる楽曲が配置される。さらに「プリシオン海岸」やエンドテーマなど、旅路の場面転換に沿って曲が展開し、映画全体の構成とともに組み込まれている。音源は後年、未発表曲を追加した特別版として再発された。

ジャンルや国境を超えた、宇宙の音楽

いつ、どこで、誰と、どんな映画を観たかなんて、長い間ニンゲンをやっていれば記憶の片隅に追いやられるものだ。だが、なぜか『銀河鉄道の夜』（杉井ギサブロー監督）を観た記憶だけは鮮明に残っている。 小学生のとき、祖母に連れられて銀座の映画館で観たのだ。

冒頭にデカデカと「文部省特選」と出るものの、宮沢賢治の原作を読んでいなかった僕にとって、映画は子供心にあまりにも難解で、不思議で、どこか怖さすら漂わせる体験だった。

銀河鉄道の夜
杉井ギサブロー

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映画そのものよりも衝撃的だったのは、不思議な無国籍性をたたえたサウンドトラック。特定の国や時代に囚われない、「○○的」というクリシェを全てなぎ払うかのような、ワン・アンド・オンリーの音塊が映画館の四隅から迫ってきたのだ。

M-5「星をめぐる夜」のオルゴールの響き、M-9「よろこび」でコシミハルが奏でるスキャット、M-10「北十字」で聴こえてくる教会音楽のようなオルガン。ジャンルや国境を超えたサウンドは、まるで「宇宙の音楽」のように響いた。

僕はこのとき初めて、僕は細野晴臣という天才アーティストの存在を知る。もちろん、テレビから流れてくるYMOのテクノ・ミュージックには興味を惹かれていた。だが、YMOワークスよりも先に僕は細野晴臣と邂逅し、圧倒され、狂ったようにCDを聴きまくったのである。

文学性と実験性の同居

渡辺美里やTM NETWORKがポップカルチャーを席巻していた1980年代、細野晴臣は宮沢賢治の世界と邂逅する。宮沢の文学が持つ幻想性・宗教性と、細野の音楽的想像力が共鳴し、「細野晴臣 meets 宮沢賢治」とでも言うべき異次元のコラボレーションが生まれた。

『銀河鉄道の夜』サウンドトラックは、YMO的なテクノでもなく、J-POP的な歌謡でもなく、文学性と実験性が同居する作品集となっている。音楽が物語に従属するのではなく、音楽自体が映画のもう一つの主役となっているのだ。

特にM-11「プリシオン海岸」は、サウンドトラック随一の名曲。人気のない朝焼けの海岸へ連れ出されるかのようなアンビエントな響きが、聴く者を完全に物語世界へ没入させる。

後に細野が発表するアルバム『omni Sight Seeing』（1989年）に収録された「Pleocene」は、この楽曲を発展させたもの。細野自身も手応えを感じていたからこそセルフリファレンスしたのだろう。80年代の日本において、アンビエントと民族音楽的感覚を結びつけた希有な例といえる。

クライマックスを締めくくるM-20「エンド・テーマ 銀河鉄道の夜」も忘れがたい。蒸気機関車の走行音を模したリズムに、神秘的なピアノの旋律が重なり、さらにロシア正教の鐘を思わせるゴォーンという音が響く。 荘厳さと深淵さが同居し、まさに銀河を走る列車を象徴するかのような音楽だ。映画の余韻を引き延ばしつつ、観客を賢治の宇宙へと送り出してくれる。

東欧音楽からのインスピレーション

細野晴臣は『細野晴臣インタビュー THE ENDLESS TALKING』の中で、『銀河鉄道の夜』の制作背景を語っている。

そのころ僕はクラシックでボヘミアの音楽を聴き出して、（中略）『銀河鉄道』はもろにボヘミアの感覚で満たされていたんです。

細野晴臣インタビュー THE ENDLESS TALKING
細野晴臣

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当時、チャイコフスキーをはじめとするスラブ系クラシックに傾倒していた細野は、東欧音楽から直接的な影響を受けてこのサウンドを形作った。結果として生まれたのは、日本的でも西洋的でもない、不思議な無国籍性をまとった音楽世界だった。

なお本作は、オリジナル版のリリースから33年を経て、2018年に2枚組の特別版として再発されている。未発表音源も多数収録され、ファンにとっては待望のリリースとなった。

特に注目すべきは、中原香織が歌う「銀河鉄道の夜」イメージ・ソング。細野が書き下ろしたメロディを’80年代歌謡曲的に仕立ててしまう大胆さは、細野晴臣以外には不可能だっただろう。奇妙でポップで、しかしどこか切ない一曲に仕上がっている。

『銀河鉄道の夜』の音楽は、映画の枠を超えて日本のサウンドトラック史、さらには細野晴臣のキャリアにおいても特別な位置を占める。 アンビエント、民族音楽、クラシック、テクノの要素を自由に行き来しながらも、どこにも属さない「無国籍音楽」として結晶化した。

35年以上を経た今も、このサウンドトラックを超える体験にはなかなか出会えない。だからこそ本作は、宮沢賢治の幻想文学と同じように、時代を超えて聴き継がれるべき名盤なのである。