『A.I.』（2001年／スティーヴン・スピルバーグ）
テーマと意味をネタバレ考察・あらすじ・批評・レビュー
『A.I.』（2001年）は、ブライアン・オールディスの短編小説『スーパートイズ』を原作とし、故スタンリー・キューブリックが長年温めていた企画をスティーヴン・スピルバーグが引き継いで監督を務めたアメリカのSF映画。地球温暖化により沿岸都市が水没し、人工知能を持つロボットが普及した近未来を舞台に、初めて「愛する」ことをプログラムされた少年型アンドロイドのデイヴィッド（ハーレイ・ジョエル・オスメント）が、スウィントン家に試験的に迎えられる。冷凍睡眠から回復した実子のマーティン（ジェイク・トーマス）が帰還したことで居場所を失い、森に遺棄されたデイヴィッドが、童話『ピノキオ』に登場する「ブルー・フェアリー」を探し出して本物の人間になり、養母モニカ（フランセス・オコナー）の愛を取り戻そうとする。
スピルバーグが描いた人類への遺言
スティーヴン・スピルバーグ監督の『A.I.』（2001年）は、映画史上もっとも誤解され、もっとも不当に評価された傑作である。
まず、この映画につきまとう最大の誤解を粉砕しなければならない。「ラストに宇宙人が出てきて願いを叶えるなんて、スピルバーグのご都合主義だ」という批判だ。
これには二つの決定的な間違いがある。 第一に、あれは宇宙人ではない。彼らは、人類が絶滅した2000年後の地球を支配している、進化したロボットたち──スーパー・メカだ。彼らはシリコンとデータで構成された、我々人類の子供たち。
彼らがデイヴィッドを救出したのは、慈悲ではなく、絶滅した人間という種族の記憶を持つ、貴重な“生きた化石”として研究対象にしたに過ぎない。
第二に、あの結末を構想したのはスピルバーグではない。スタンリー・キューブリックだ。脚本の元になったイアン・ワトソンの証言によれば、2000年後の氷河期も、スーパー・メカの登場も、ブルー・フェアリーへの祈りも、すべてキューブリックが生前に書き残していたプロットそのまま。むしろ、スピルバーグは「観客は混乱するのではないか？」と懸念したが、亡き友の遺志を尊重し、一字一句忠実に映像化したのだ。
冷徹だと思われていたキューブリックが、最後にピノキオのようなおとぎ話を救済を夢見て、ハートウォーミングだと思われていたスピルバーグが、「母親が子供を山に捨てる」という虐待ドラマを冷酷に演出した。
この作家性の逆転現象こそが、『A.I.』を奇妙で、居心地の悪い、しかし圧倒的に心に残る作品にしている。
「愛」という名の絶対服従プログラムの恐怖
本作を感動のファンタジーとして見ると火傷する。これは本質的に、逃れられないプログラムの恐怖を描くSFホラーだ。
主人公の少年型ロボット、デイヴィッド（ハーレイ・ジョエル・オスメント）は、「母を愛する」ようにプログラミングされている。物語の序盤、母親モニカが起動コードを唱えるインプリンティングのシーン。あそこでデイヴィッドの瞳に宿るのは、愛情ではない。狂気的な執着だ。
一度スイッチが入れば、彼はもう引き返せない。たとえ母親に疎まれても、森に捨てられても、彼は「マミー、愛してる」と言い続ける。 これを「純愛」と呼ぶのは人間のエゴだ。彼には「愛さない」という選択肢がないのだから。彼は愛の奴隷として設計された製品なのだ。
ハーレイ・ジョエル・オスメントの演技は、まさに神がかっている。 スピルバーグの指示により、彼は撮影中、一度も瞬きをしていない。 その乾いた瞳、作り物めいた笑顔、そしてどんなに残酷な仕打ちを受けても、変わらず「愛しています」という眼差しを向ける。
この不気味の谷の底から見つめてくる視線こそが、観客の心をざわつかせる。私たちは彼に同情しつつも、心のどこかで「怖い」「気持ち悪い」と感じてしまう。その生理的な拒絶反応まで計算して演出したスピルバーグの意地悪さたるや！
ジュード・ロウ演じるセックス・ロボット、ジゴロ・ジョーも素晴らしい。フレッド・アステアやジーン・ケリーのダンスを研究したという、関節が滑らかすぎる動き。
彼は「快楽」を与えるために作られ、デイヴィッドは「愛」を与えるために作られた。 人間の欲望のために産み落とされ、用済みになれば廃棄される彼らの旅路は、『ブレードランナー』（1982年）以上に悲痛で、虚しい。
人類なき後の博物館──2000年の祈りが届くとき
そして物語は、一気に2000年後の未来へと飛躍する。 人類は環境破壊と氷河期によって絶滅している。 海底に沈んだマンハッタン（このビジュアルの美しさ！）。その遊園地の廃墟で、デイヴィッドはブルー・フェアリーの像に祈り続けていた。 「僕を人間にしてください」と。
機能停止するまでの2000年間、彼はただひたすら祈っていた。これをストーカー的な狂気と取るか、至上の愛と取るか。発見された彼を、未来のスーパー・メカたちは丁重に扱う。
なぜなら、デイヴィッドだけが、かつて存在した人間という種族が持っていた、「愛」という非合理な感情を記録している唯一のメモリーだからだ。
ラストシーン、スーパー・メカたちのテクノロジーによって、母親モニカが1日だけ蘇る。そこには父親もいないし、ライバルの兄弟もいない。デイヴィッドと母親だけの、完璧で閉じた世界。彼はついに「愛される」という夢を叶え、母の隣で眠りにつく。
これをハッピーエンドと呼べるだろうか？蘇った母はクローンであり、その幸せな時間は1日で消滅する幻だ。それでも、デイヴィッドにとってはそれが全てだった。
人類が滅び、文明が消え去った世界で、ロボットだけが人間らしさ（愛）を貫き通して死んでいく。この皮肉！この残酷さ！そして、どうしようもないほどの美しさ！
スピルバーグはここで、「人間とは何か？」という問いに対する究極の答えを提示している。 肉体を持つことでも、知能を持つことでもない。 たとえそれがプログラムされた偽物だったとしても、「誰かを愛し、その人のために泣くことができる」なら、それはもう人間以上の存在なのではないか、と。
- 監督／スティーヴン・スピルバーグ
- 脚本／スティーヴン・スピルバーグ
- 製作／キャスリーン・ケネディ、ボニー・カーティス、スティーヴン・スピルバーグ
- 製作総指揮／ジャン・ハーラン、ウォルター・F・パークス
- 制作会社／ワーナー・ブラザース、ドリームワークス、アンブリン・エンターテインメント、スタンリー・キューブリック・プロダクジョン
- 原作／ブライアン・オールディス
- 撮影／ヤヌス・カミンスキー
- 音楽／ジョン・ウィリアムズ
- 編集／マイケル・カーン
- 美術／リック・カーター
- 衣装／ボブ・リングウッド
- SFX／デニス・ミューレン、スタン・ウィンストン
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